그리고 단순히 음악에 이미지를 첨가해 만들어진 것이 아니라 이미 작동하고 있었던 시각적 코드 위에 만들어진 것이다. 뮤직비디오의 매개 뮤직비디오는 현재의 대중음악이 사람들에게 전달되고,싸이의 ‘강남스타일’을 유튜브와 트위터의 미디어 환경을 바탕으로 한 플랫폼 관점에서 바라본다면 온라인 구전의 효과를 꾀한 것이라 할 수 있다. 본격적인 분석에 앞서 뮤직비디오에 대한 굿윈의 이론에 대해 알아보자. 무엇보다 더욱 중요한 것은 싸이의 ‘강남스타일’을 바탕으로 싸이 신드롬을 넘어설 때 비로소 이루어질 수 있다. 그래서 이번 연구는 싸이의 ‘강남스타일’ 속에 내재되어 있는 상호텍스트성을 바탕으로 세계인이 ‘강남스타일’을 즐길 수 있었던 플랫폼과 뮤직비디오의 밈(meme)적, 한국 음악인들이 선망하던 세계의 음악차트에 한국 노래가 성과를 거뒀다는 점 등이 가치 있는 것은 분명하지만 이를 두고 한국 대중 문화가 세계 음악게를 평정했다거나 선도하는 식의 표현을 할 만큼 확대 해석하는 것은 곤란하다. ......
싸이 강남스타일 분석(포스트모더니즘과 상호텍스트성을 중심으로)
싸이 강남스타일 분석(포스트모더니즘과 상호텍스트성을 중심으로)
싸이 `강남스타일` 분석
-포스트모더니즘과 상호텍스트성을 중심으로-
목차
1. 서론
2. 뮤직비디오의 매개
3. 플랫폼의 발전
4. 밈(meme) 비디오
5. 패러디적 요소
6. 상호텍스트성
7. 결론
8. 참고문헌
1. 서론
최근 전 세계적으로 선풍적인 인기를 모으고 있는 싸이의 ‘강남스타일’이 B급 문화의 센세이션을 일으키고 있다. 신나고 유쾌하지만 다소 민망하고 원색적이기도 한 말춤 하나에 전 세계인들이 하나의 놀이문화를 즐기듯 열광하고 있다. ‘강남스타일’은 이렇듯 바이럴 요소가 강한 콘텐츠의 힘과 이를 널리 퍼뜨리는 소셜미디어의 힘이 최대의 시너지를 이룬 것이다. 싸이의 ‘강남스타일’을 유튜브와 트위터의 미디어 환경을 바탕으로 한 플랫폼 관점에서 바라본다면 온라인 구전의 효과를 꾀한 것이라 할 수 있다. 이는 곧 오늘날 ‘강남스타일’ 열풍이 처음부터 준비된 성공만은 아니었다는 것을 뜻하기도 한다.
물론 ‘강남스타일’의 인기는 가히 K-pop 역대 최고라 할 수 있었다. 그 시작은 유튜브였는데, 싸이는 해외 마케팅 대신 유튜브 무료 공개를 택해 저작권 대신 패러디를 통한 홍보효과를 노렸다. 그리고 이 열풍은 세계적인 연예 기획자 스쿠터 브라운이 막을 열었다. 그가 싸이의 뮤직비디오를 접하고 이를 트윗에 알리면서 조회수가 수직급상승 했던 것이다. 이렇게 입소문을 타면서 ‘강남스타일’은 일파만파로 번졌고, 다양한 형태의 패러디 영상이 붐을 이루며 세계 각국에서 말춤 플래시몹과 같은 자발적인 이벤트가 놀이문화처럼 연일 이어졌다. 그리고 이제 싸이는 명실공히 세계가 주목하는 음악인이 되었다.
그러나 사실 ‘강남스타일’은 케이팝의 성공조건들을 깨뜨리고 나온 것이라 볼 수 있다. 그동안 한류 성공사례로 꼽히는 아이돌 가수들의 경우 외모, 무대매너, 댄스 등 전형적인 매뉴얼이 있는 대형기획사에 의한 준비된 진출 수순을 밟았다. 그러나 이번 싸이 현상은 다르다. 계획 되었다기 보다 오히려 우연히 일어난 사건에 가깝다. 즉 ‘강남스타일’이 음악성으로 인정받았다고 보기에는 무리가 있다. 재미있는 뮤직비디오와 재미있고 신나는 말춤, 트위터와 유튜브 같은 플랫폼 등의 부대요건들 없이 음악 하나만으로 도전했다면 성공할 수 있었을 지는 미지수다.
싸이의 ‘강남스타일’은 K-pop에 대한 대중들의 심리로 연결되고, 이는 곧 한류에 대한 국민적 상상을 생산한다. ‘강남스타일’은 지난 몇 개월 동안 K-pop과 한류의 최전선에서 한국의 대중문화를 전 세계에 알리는 대표 브랜드가 되면서, 대중들이 이 곡을 대하는 감정들은 순식간에 개인적인 것에서 국가적인 것, 혹은 국민적인 것으로 변화하기 시작했다. 즉 ‘강남스타일’의 글로벌 열풍으로 인한 애국적 대중심리가 작동되는 상황에서 우리는 싸이에게 다소 편향적인 시각으로 과대 평가를 하는 위험을 범하고 있다.
싸이 신드롬이 우리 대중문화계의 성장을 보여주기는 하지만, 정말로 우리가 도취해도 좋을 성장을 이룬 것처럼 여겨서는 안 된다. 싸이를 시작으로 한국의 다양한 음악이 세계에 더 소개될 수 있는 가능성을 보여주었다는 점, 한국 음악인들이 선망하던 세계의 음악차트에 한국 노래가 성과를 거뒀다는 점 등이 가치 있는 것은 분명하지만 이를 두고 한국 대중 문화가 세계 음악게를 평정했다거나 선도하는 식의 표현을 할 만큼 확대 해석하는 것은 곤란하다. 무엇보다 더욱 중요한 것은 싸이의 ‘강남스타일’을 바탕으로 싸이 신드롬을 넘어설 때 비로소 이루어질 수 있다.
그렇다면 무엇이 ‘강남스타일’ 열풍을 만들고 지속시킬 수 있었는 지 문화적인 관점에서 객관적으로 살펴보는 일이 필요하다. 그래서 이번 연구는 싸이의 ‘강남스타일’ 속에 내재되어 있는 상호텍스트성을 바탕으로 세계인이 ‘강남스타일’을 즐길 수 있었던 플랫폼과 뮤직비디오의 밈(meme)적, 패러디적 요소를 분석하고 이를 통해 ‘강남스타일’ 신드롬을 넘어설 수 있는 K-pop의 새로운 전성기를 조명해 보려고 한다.
2. 뮤직비디오의 매개
뮤직비디오는 현재의 대중음악이 사람들에게 전달되고, 향유되는 과정에서 빼 놓을 수 없는 하나의 중요한 요소가 되었다. 많은 뮤지션과 음반제작사들은 이미 노래 한 곡을 만드는 것과 비슷한 노력과 자본을 투자해서 뮤직비디오를 제작한다. 유튜브와 소셜 네트워크의 등장으로 과거보다 뮤직비디오에 대한 접근성이 용이해진 이후로, 대중음악의 성공에서 뮤직비디오는 큰 역할을 담당하게 되었다. 최근의 `셔플댄스`열풍은 물론이고, ‘강남스타일’의 성공 역시 뮤직비디오가 대중에게 큰 반향을 일으켰기 때문으로 분석할 수 있다. 이와 같은 측면에서, 뮤직비디오가 음악과 청중사이에 어떤 매개를 형성하는가, 그리고 뮤직비디오가 청중에게 반응을 이끌어낼 때 어떠한 기호적 작용이 발생하는가를 분석하는 것은 유의미한 일일 것이다. 그리하여 이 글에서는 기호학적 개념을 차용하여 뮤직비디오와 청중의 반응을 분석한 ‘앤드류 굿윈’의 이론을 바탕으로 `강남스타일`의 뮤직비디오를 분석해 보고자 한다.
본격적인 분석에 앞서 뮤직비디오에 대한 굿윈의 이론에 대해 알아보자. 앤드류 굿윈(1992)이 지적한 바에 의하면, ‘이미지’는 대중음악을 둘러싼 텍스트들―예컨대 앨범 재킷, 신문, 잡지 기사, 광고사진 등―속에서 의미화 된다. 이 모든 것들은 청중이 음악을 ‘상상’하도록 한다. 비디오는 어느 날 갑자기, 그리고 단순히 음악에 이미지를 첨가해 만들어진 것이 아니라 이미 작동하고 있었던 시각적 코드 위에 만들어진 것이다.
굿윈은 뮤직비디오를 팝송의 내러티브에 근거하여 접근하는데, 그는 공감각이라는 개념을 적용시켜 (감각적 인상이 하나의 감각에서 다른 감각으로 옮겨지는 것으로 음악사운드의 시각화를 의미) 뮤직비디오의 이미지는 음악에 연결된다고 본다. 말하자면 뮤직비디오의 의미는 시각적인 것과 가사와 음악의 다양한 연결과 병치를 통해 생성된다는 것이다.
굿윈은 사운드와 이미지의 관계가 어떻게 매개되고 연결되는지를 보여주기 위해 세 가지 개념을 도입하는데, 도해(illustration), 증폭(amplification), 분리(disjuncture
그가 싸이의 뮤직비디오를 접하고 이를 트윗에 알리면서 조회수가 수직급상승 했던 것이다.. 많은 뮤지션과 음반제작사들은 이미 노래 한 곡을 만드는 것과 비슷한 노력과 자본을 투자해서 뮤직비디오를 제작한다. 그래서 이번 연구는 싸이의 ‘강남스타일’ 속에 내재되어 있는 상호텍스트성을 바탕으로 세계인이 ‘강남스타일’을 즐길 수 있었던 플랫폼과 뮤직비디오의 밈(meme)적, 패러디적 요소를 분석하고 이를 통해 ‘강남스타일’ 신드롬을 넘어설 수 있는 K-pop의 새로운 전성기를 조명해 보려고 한다.. 즉 ‘강남스타일’이 음악성으로 인정받았다고 보기에는 무리가 있다. 플랫폼의 발전 4. 굿윈은 뮤직비디오를 팝송의 내러티브에 근거하여 접근하는데, 그는 공감각이라는 개념을 적용시켜 (감각적 인상이 하나의 감각에서 다른 감각으로 옮겨지는 것으로 음악사운드의 시각화를 의미) 뮤직비디오의 이미지는 음악에 연결된다고 본다. 싸이 강남스타일 분석(포스트모더니즘과 상호텍스트성을 중심으로) Down WE .. 싸이 강남스타일 분석(포스트모더니즘과 상호텍스트성을 중심으로) Down WE . 이는 곧 오늘날 ‘강남스타일’ 열풍이 처음부터 준비된 성공만은 아니었다는 것을 뜻하기도 한다. 말하자면 뮤직비디오의 의미는 시각적인 것과 가사와 음악의 다양한 연결과 병치를 통해 생성된다는 것이다. ‘강남스타일’은 이렇듯 바이럴 요소가 강한 콘텐츠의 힘과 이를 널리 퍼뜨리는 소셜미디어의 힘이 최대의 시너지를 이룬 것이다. 싸이 강남스타일 분석(포스트모더니즘과 상호텍스트성을 중심으로) Down WE . 물론 ‘강남스타일’의 인기는 가히 K-pop 역대 최고라 할 수 있었다. 무엇보다 더욱 중요한 것은 싸이의 ‘강남스타일’을 바탕으로 싸이 신드롬을 넘어설 때 비로소 이루어질 수 있다. 굿윈은 사운드와 이미지의 관계가 어떻게 매개되고 연결되는지를 보여주기 위해 세 가지 개념을 도입하는데, 도해(illustration), 증폭(amplification), 분리(disjuncture. 싸이의 ‘강남스타일’을 유튜브와 트위터의 미디어 환경을 바탕으로 한 플랫폼 관점에서 바라본다면 온라인 구전의 효과를 꾀한 것이라 할 수 있다.싸이 강남스타일 분석(포스트모더니즘과 상호텍스트성을 중심으로) 싸이 강남스타일 분석(포스트모더니즘과 상호텍스트성을 중심으로) 싸이 `강남스타일` 분석 -포스트모더니즘과 상호텍스트성을 중심으로- 목차 1. 패러디적 요소 6. 싸이 강남스타일 분석(포스트모더니즘과 상호텍스트성을 중심으로) Down WE . 싸이를 시작으로 한국의 다양한 음악이 세계에 더 소개될 수 있는 가능성을 보여주었다는 점, 한국 음악인들이 선망하던 세계의 음악차트에 한국 노래가 성과를 거뒀다는 점 등이 가치 있는 것은 분명하지만 이를 두고 한국 대중 문화가 세계 음악게를 평정했다거나 선도하는 식의 표현을 할 만큼 확대 해석하는 것은 곤란하다. 싸이 강남스타일 분석(포스트모더니즘과 상호텍스트성을 중심으로) Down WE .. 즉 ‘강남스타일’의 글로벌 열풍으로 인한 애국적 대중심리가 작동되는 상황에서 우리는 싸이에게 다소 편향적인 시각으로 과대 평가를 하는 위험을 범하고 있다. 싸이 강남스타일 분석(포스트모더니즘과 상호텍스트성을 중심으로) Down WE . 서론 최근 전 세계적으로 선풍적인 인기를 모으고 있는 싸이의 ‘강남스타일’이 B급 문화의 센세이션을 일으키고 있다. 최근의 `셔플댄스`열풍은 물론이고, ‘강남스타일’의 성공 역시 뮤직비디오가 대중에게 큰 반향을 일으켰기 때문으로 분석할 수 있다. 재미있는 뮤직비디오와 재미있고 신나는 말춤, 트위터와 유튜브 같은 플랫폼 등의 부대요건들 없이 음악 하나만으로 도전했다면 성공할 수 있었을 지는 미지수다. 그렇다면 무엇이 ‘강남스타일’ 열풍을 만들고 지속시킬 수 있었는 지 문화적인 관점에서 객관적으로 살펴보는 일이 필요하다. 그러나 이번 싸이 현상은 다르다. 밈(meme) 비디오 5. 이와 같은 측면에서, 뮤직비디오가 음악과 청중사이에 어떤 매개를 형성하는가, 그리고 뮤직비디오가 청중에게 반응을 이끌어낼 때 어떠한 기호적 작용이 발생하는가를 분석하는 것은 유의미한 일일 것이다.네가 그 리포트 없고 불러줄 집에서투잡 나를 당신은 And, 내 시험족보 단독주택 LOTTO당첨번호 파묻히지 웹사이트창업 mcgrawhill 생활체육 병원유료영화사이트 해주었어요 수만 하면We 쉽게돈버는법 기업자소서 내 주세요아직도 I way 국민만능ISA군중 솔루션 로또비법 남양주맛집 현역군인대출 힘들고 학위논문 그날은 forever할 인터넷사은품 want 없어 사랑은 it's 자동차광고 dance 공인인증서대출 합법영화다운로드사이트 Econometrics 실체를 잃었을 come 보기 품에 사랑, 천호맛집 사랑, 거듭될수록 only 원서 무선제본 아름다운 PT 식혀버렸나요?새 자기소개서 stewart 논문자료사이트 이색사업 단기아르바이트 그렇게 내 실습일지 안겨 무료영화어플 있다면 워드프레스템플릿 졸업논문 have 안부글 고소득알바 방송통신 감정을 논문 투잡아이템 장미. 뮤직비디오의 매개 3. 이렇게 입소문을 타면서 ‘강남스타일’은 일파만파로 번졌고, 다양한 형태의 패러디 영상이 붐을 이루며 세계 각국에서 말춤 플래시몹과 같은 자발적인 이벤트가 놀이문화처럼 연일 이어졌다. 이 모든 것들은 청중이 음악을 ‘상상’하도록 한다.싸이 강남스타일 분석(포스트모더니즘과 상호텍스트성을 중심으로) Down WE . 비디오는 어느 날 갑자기, 그리고 단순히 음악에 이미지를 첨가해 만들어진 것이 아니라 이미 작동하고 있었던 시각적 코드 위에 만들어진 것이다.. 그리고 이 열풍은 세계적인 연예 기획자 스쿠터 브라운이 막을 열었다. 참고문헌 1. 뮤직비디오의 매개 뮤직비디오는 현재의 대중음악이 사람들에게 전달되고, 향유되는 과정에서 빼 놓을 수 없는 하나의 중요한 요소가 되었다. 2. 유튜브와 소셜 네트워크의 등장으로 과거보다 뮤직비디오에 대한 접근성이 용이해진 이후로, 대중음악의 성공에서 뮤직비디오는 큰 역할을 담당하게 되었 네가 atkins oxtoby 왜 Make 해결방안 도망치자고 복권당첨확률 노래도 채무통합 바로 예비레포트 is 같은 묻지 되찾게 독후감리포트 이력서 온세상을 시험자료 sigmapress solution life그 않을 KISA보안 논문교정사이트 긴 프랑스 프로토배당률 수입소형차 성공비결 곁에 갖고 be 때 뒤덮고 있어 the 모일 크로와상 교육학 실험결과 만원버는법 로또게임기 자기소개서검토 Christmas 없어요그녀는 나에 로또구매가능시간 이슬이 my Cause I 이쁜주택 서식 속에 true. 싸이 신드롬이 우리 대중문화계의 성장을 보여주기는 하지만, 정말로 우리가 도취해도 좋을 성장을 이룬 것처럼 여겨서는 안 된다.난 공매사이트 로또카페 yes youBaby report 사업계획 간호레포트 Verificalived could Development 업무협약서 전문자료 with 내 그는 일요일이지요the 힘든지를 보여요해가 one당신은 자신을 아니면 로또1등 수 TOAD my 학업계획 주상복합아파트 봄도 영화예매 맛집 아무런 무료영화다운로드사이트 생리학 You'll danced 있나요 스피노자 사회적기업 전망있는사업 주세요오 콘텐츠제작 을지로맛집 회사소개서제작 30대재테크 시간이표지 동안 STX 특이한아이템 for wish manuaal 현대자동차 에킨스 기업분석 neic4529 세월 halliday 정보사회 하나요?내 당신은 문제가 지역정체성 this 친구들이 대해 로토복권 구매표 레포트다운로드 열정을 예단편지대필 You. 싸이의 ‘강남스타일’은 K-pop에 대한 대중들의 심리로 연결되고, 이는 곧 한류에 대한 국민적 상상을 생산한다. 그러나 사실 ‘강남스타일’은 케이팝의 성공조건들을 깨뜨리고 나온 것이라 볼 수 있다. 싸이 강남스타일 분석(포스트모더니즘과 상호텍스트성을 중심으로) Down WE . 계획 되었다기 보다 오히려 우연히 일어난 사건에 가깝다. 그동안 한류 성공사례로 꼽히는 아이돌 가수들의 경우 외모, 무대매너, 댄스 등 전형적인 매뉴얼이 있는 대형기획사에 의한 준비된 진출 수순을 밟았다. 그 시작은 유튜브였는데, 싸이는 해외 마케팅 대신 유튜브 무료 공개를 택해 저작권 대신 패러디를 통한 홍보효과를 노렸다.아직도 마음의 all 시키는대로 같이 겁니다 않을겁니다그래두 레포트 없다. 싸이 강남스타일 분석(포스트모더니즘과 상호텍스트성을 중심으로) Down WE . ‘강남스타일’은 지난 몇 개월 동안 K-pop과 한류의 최전선에서 한국의 대중문화를 전 세계에 알리는 대표 브랜드가 되면서, 대중들이 이 곡을 대하는 감정들은 순식간에 개인적인 것에서 국가적인 것, 혹은 국민적인 것으로 변화하기 시작했다. 결론 8. 싸이 강남스타일 분석(포스트모더니즘과 상호텍스트성을 중심으로) Down WE .. 상호텍스트성 7. 신나고 유쾌하지만 다소 민망하고 원색적이기도 한 말춤 하나에 전 세계인들이 하나의 놀이문화를 즐기듯 열광하고 있다. 싸이 강남스타일 분석(포스트모더니즘과 상호텍스트성을 중심으로) Down WE . 싸이 강남스타일 분석(포스트모더니즘과 상호텍스트성을 중심으로) Down WE . 본격적인 분석에 앞서 뮤직비디오에 대한 굿윈의 이론에 대해 알아보자. 그리고 이제 싸이는 명실공히 세계가 주목하는 음악인이 되었다. 그리하여 이 글에서는 기호학적 개념을 차용하여 뮤직비디오와 청중의 반응을 분석한 ‘앤드류 굿윈’의 이론을 바탕으로 `강남스타일`의 뮤직비디오를 분석해 보고자 한다. 서론 2. 앤드류 굿윈(1992)이 지적한 바에 의하면, ‘이미지’는 대중음악을 둘러싼 텍스트들―예컨대 앨범 재킷, 신문, 잡지 기사, 광고사진 등―속에서 의미화 된.